Il Foyer del Teatro Marrucino si è trasformato, sabato 7 novembre, in un piccolo angolo di Parigi, avvolto dalle atmosfere suggestive e senza tempo del jazz manouche, in una serata nella quale il fascino della tradizione si è incontrato con la freschezza di una rilettura musicale personale e coinvolgente. A dare vita a questo viaggio sonoro sono stati i Manoantica, trio composto da Lorenzo Della Valle e Stefano Cacciatore alle chitarre e Bruno Graziosi al contrabbasso, protagonisti di un’esibizione nella quale la complicità artistica, la raffinatezza interpretativa e una spiccata sensibilità musicale hanno saputo restituire tutta la ricchezza di uno dei linguaggi più affascinanti della storia del jazz europeo.
A guidare idealmente il percorso musicale della serata, il genio intramontabile di Django Reinhardt, interprete tra i più rappresentativi e innovatori del genere, capace di trasformare le proprie radici musicali in un linguaggio del tutto originale, destinato a superare confini geografici e culturali per conquistare anche i grandi protagonisti del jazz d’oltreoceano. La sua vicenda artistica, segnata anche dalla straordinaria capacità di superare le limitazioni fisiche imposte da una grave menomazione alla mano sinistra, rappresenta ancora oggi una delle testimonianze più luminose di come il talento e la forza espressiva possano trovare strade inattese per affermarsi. Ed è proprio nell’universo musicale di Reinhardt che i Manoantica hanno individuato il filo conduttore della serata, rendendo omaggio a una tradizione che hanno saputo attraversare con rispetto e consapevolezza, senza tuttavia rinunciare a imprimervi il segno della propria personalità. Brani come Minor Blues e Djangology hanno restituito con particolare efficacia l’anima più autentica dello swing manouche, attraverso le sue progressioni armoniche, le melodie incisive e quel ritmo trascinante che sembra animare ogni fraseggio, dando vita a una musica nella quale la libertà improvvisativa si accompagna a una rigorosa ricerca dell’equilibrio. Particolarmente suggestiva anche la scelta di J’attendrai, composizione di Dino Olivieri nata in Italia con il titolo Tornerai e successivamente divenuta celebre in Francia, ma il richiamo alla tradizione francese non è stato meno significativo con l’esecuzione di Bistro Fada di Stéphane Grappelli, composizione legata anche alla colonna sonora del film Midnight in Paris di Woody Allen, capace di evocare con immediatezza quell’immaginario parigino fatto di atmosfere bohémien, eleganza e libertà espressiva, nel quale il jazz manouche ha trovato una delle sue più autentiche dimensioni artistiche.
Il viaggio ha quindi trovato un ulteriore sviluppo nelle composizioni originali dei Manoantica, tra cui I’ll See You in My Nightmare, Major Swing, Triple Ambiance, Rhythm Past, Bossa Gitan e Cinquième Jeu, attraverso le quali il trio ha avuto modo di esprimere compiutamente la propria identità artistica, ed evidenziando la propria capacità di reinterpretare la tradizione arricchendola di nuove suggestioni personali e rendendola viva ed aperta alla contemporaneità, fino alle più marcate sonorità rock di Riff of You, emblema della versatilità espressiva che arricchisce ulteriormente il linguaggio e l’anima del gruppo.
A rendere particolarmente apprezzabile l’esibizione è stata soprattutto la naturalezza con cui i tre interpreti hanno saputo costruire un dialogo strumentale di grande intesa, alternando l’accompagnamento ritmico e i momenti solistici che hanno reso protagonisti tutti gli strumenti, ciascuno con una propria specificità. Il contrabbasso di Bruno Graziosi, saldo e puntuale nel sostenere il tempo, ha costituito il fondamento ritmico dell’ensemble, accompagnando con equilibrio e sensibilità le evoluzioni delle due chitarre e offrendo loro un solido tessuto sonoro sul quale Lorenzo Della Valle e Stefano Cacciatore si sono alternati nei momenti solistici con sobrietà, vivacità e una notevole padronanza tecnica. Il virtuosismo, mai fine a sé stesso, si è così integrato armoniosamente nella costruzione complessiva, e la brillantezza esecutiva si è unita a una forte sensibilità espressiva capace di valorizzare ogni sfumatura del dialogo musicale.
Quella dei Manoantica è stata dunque una serata nella quale il jazz manouche ha potuto rivivere in tutta la sua bellezza e ricchezza espressiva, offrendo ai fedeli spettatori del Marrucino l’occasione di riscoprire un linguaggio musicale straordinariamente attuale che tuttavia conserva sempre in sé il fascino delle proprie origini, e confermando la validità di un percorso artistico intrapreso dal teatro teatino, la cui proposta concertistica, raccogliendo consensi sempre più ampi, si afferma come uno dei punti di riferimento culturali più significativi e arricchenti del capoluogo teatino.
